La sinergia de Mariposa y FFLean es única. Desde el momento en que empiezas a hablar con ellas, sabes muy bien que te la pasarás fenomenal hablando de cualquier tema con el dúo.
Pese a la diferencia de horarios e idioma, fue posible entablar una conversación divertida e interesante con ellas. Son estrellas jóvenes que poseen un talento y una voz electrizante. Con el lanzamiento de su EP Marilean, este proyecto se atreve a fusionar ritmos latinos como el dembow con los sonidos electrónicos underground de los clubes europeos.
Emotivo, sensual y altamente femenino, esta colaboración posee una narrativa implícita que también muestra el lado más vulnerable y honesto de Mariposa y FFLean, ya que aborda el poder que existe detrás de la resiliencia y la admiración mutua entre girlies.
La dinámica de ambas hizo evidente la fuerza creativa —y emocional— que reside en ellas. Su trabajo lo demuestra al capturar su energía juguetona con la vida nocturna de Ámsterdam. Sobre todo, refleja que su honestidad y unión son tan radicales como evocadoras. Su mera subversión, con toques Y2K, hace que su EP cambie profundamente la escena latina.
Antes que todo, quisiera saber qué te atrajo de FFLean para querer colaborar con ella en este proyecto.
Mariposa: Yo ya conocía a Lynn cuando hacía música en neerlandés, así que ya me gustaba mucho lo que hacía. Por mi parte, yo estaba haciendo música en español. Ya estábamos familiarizados con el trabajo del otro, pero al principio todavía no sabíamos qué podíamos hacer juntos.
Después, Lynn empezó a hacer más música en portugués y encontramos una manera de combinar nuestros estilos. Ella tenía su propia forma alternativa de representar los sonidos del funk, mientras que yo hacía lo mío, más enfocado en el trap, el rap y otros sonidos diferentes.
Con el tiempo, quise explorar un poco más los sonidos latinos, así que empezamos a hablar de que deberíamos vernos y trabajar juntos. Y pasó un año sin que ocurriera. Hasta que finalmente dijimos: “Fuck it, tenemos que hacerlo”.
La primera sesión fue prácticamente puro chisme. Y en la segunda dijimos: “Okay, cool, esto va a funcionar”. A partir de ahí, todo fue muy natural. Tengo que decir que simplemente se sintió muy bien, como si estuviera destinado a pasar así. Fue muy cool.
Qué fue lo que viste en Mariposa que despertó tu interés por crear sencillos como “Euroflow”?
FFLean: ¿Como ella dijo, teníamos amigos en común y yo ya había escuchado hablar de ella. La gente me decía: “Es muy cool, deberían colaborar”. Pero en ese momento yo todavía no hacía música brasileña ni en portugués. Cuando empecé a hacerlo, ya hablábamos entre nosotros de que deberíamos hacer algo juntos.
Y creo que, para mí, lo que hace que Mariposa sea tan interesante es que su manera de hacer música es muy libre y creativa, y eso es algo con lo que también me identifico mucho. Creo que ahí fue donde realmente conectamos. Son dos estilos que quizá no parecen tener mucho en común, pero siento que otras personas podrían ver esa combinación y pensar: “Wow, esperen, nuestras mentes creativas realmente conectan en esto”.
Creo que eso fue lo que me hizo pensar: “Okay, realmente quiero trabajar con ella”.
Tengo entendido que se conocieron en Ámsterdam. ¿Qué recuerdas de ese primer encuentro y cómo la escena underground las inspiró a combinarla con su esencia latina?
Mariposa: Sí, fue increíble. Llegó al punto en que pensé: “Damn, qué mal. Deberíamos habernos conocido un año antes”. Fue más esa sensación, porque ella ya sabía que iba a ir a Brasil. Así que, cuando finalmente nos conocimos y tuvimos una conexión musical tan buena —algo que también es muy difícil de encontrar hoy en día—, fue como: “Qué mierda, justo ahora tienes que irte”.
Pero estuvo increíble. Simplemente se sintió muy bien y yo estaba muy feliz por eso. Fue una conexión muy honesta y genuina. Sentíamos que podíamos hablar realmente de las frustraciones que ambos tenemos y de cómo percibimos la industria musical. Coincidíamos en muchas cosas, y eso también hizo más fácil escribir y crear todo.
Además, por ejemplo, representamos diferentes partes de Latinoamérica, pero seguimos siendo de Ámsterdam. Siempre sentimos que era importante incluir también la influencia del lugar donde crecimos en la música que estábamos haciendo. Contar cómo es ser una persona latina en un país como Países Bajos y cómo combinamos todos esos sonidos e inspiraciones que tuvimos mientras crecíamos.
Fue un proyecto muy cool. Pasábamos de las tres de la tarde a las siete de la mañana en el estudio, durante dos días de trabajo. Prácticamente pasamos toda una semana durmiendo en el estudio y hasta haciendo barbacoas ahí mismo. Fueron sesiones muy inspiradoras, porque creo que ambos nos impulsamos a ir un poco más allá y tratar de crear algo nuevo también a nivel sonoro.
El proyecto habla mucho de feminidad y empoderamiento. ¿Qué significa para ustedes ocupar un espacio en un lugar dominado por hombres?
FFLean: Creo que es algo que surge de manera muy natural. Como mujer, siento que no es una elección ocupar ese espacio; simplemente viene con ello. Y para mí significa intentar ser siempre la mejor representación de mí misma y de las personas que puedan sentirse identificadas conmigo, porque creo que eso es lo importante: que sea algo cercano a nosotros mismos. Y sí, creo que así es.
Sé que el EP también habla sobre las distintas maneras de dar y recibir amor. ¿De qué forma esta idea se percibe en sus canciones?
Mariposa: Siento que todas las canciones que hago son una forma de sacar mi frustración, mi tristeza, pero también mi miedo al amor y a recibir amor, porque todavía es algo que a veces me incomoda bastante.
Me resulta más fácil hablar de todo eso a través de la música, porque creo que es algo con lo que muchas personas todavía tienen dificultades. También, si vienes de una infancia en la que dar o recibir amor no era algo sencillo, siento que la música es una muy buena manera de expresarlo. Es como… no sé, se siente como si lo estuvieras diciendo en voz alta, pero en realidad no. No parece una confesión, pero lo es. No sé.
Es una forma segura de confesar cómo me siento y de expresarme. Así que eso es lo que siempre intento hacer con mi música, incluso cuando se trata de un tema incómodo, como el amor o cosas por el estilo.
Leí que todo el EP fue grabado en un estudio en casa. ¿Sentiste que esa intimidad influyó tanto en el sonido como en las letras?
FFLean: Definitivamente. Creo que tuvimos una dinámica muy amena. Como ya dijo Mariposa, la primera sesión fue puro chisme. Estábamos “focando”, como decimos en portugués; básicamente, estábamos tratando de conocernos: quién conocía a quién, nuestras experiencias en común, todo eso que había coincidido en nuestras vidas sin que realmente nos hubiéramos conocido.
Eso hizo que todo fuera más cómodo, y la dinámica en sí también. Siento que creó un espacio en el que ambos podíamos sentirnos muy libres para escribir todo lo que queríamos.
Y creo que eso ayuda muchísimo al proceso creativo. Cuando te sientes cómodo, es más fácil dejarte llevar. Como ya dije, para mí es muy difícil entrar al estudio con alguien, inspirarme y sentir: “Okay, realmente conectamos en esto, realmente tenemos algo en común”. Y creo que esta fue, para mí, la mejor experiencia que he tenido colaborando con alguien.
Y especialmente con otra mujer, creo que eso me inspiró muchísimo. Me hizo pensar: “Realmente quiero trabajar con más mujeres”, porque no es común encontrar este tipo de conexión.
Qué realmente querían demostrar con Marilean? ¿Qué les gustaría que la gente pudiera encontrar en su música?
Mariposa: Sí, espero que encuentren inspiración y motivación, porque realmente pusimos toda nuestra energía, amor y creatividad en tratar de crear algo diferente y refrescante, pero que al mismo tiempo contara una historia y nos representara a ambas, sin sentir que fuera algo completamente ajeno a nosotros.
Personalmente, me encantaría que la gente se inspirara con esto y encontrara motivación, porque todavía hay muchísimos sonidos por descubrir. Realmente intentamos crear algo nuevo en lo que el funk y la guaracha, por ejemplo, se mezclaran con sonidos europeos, e incluso con sonidos inesperados y divertidos, como el de un caballo corriendo o un grito.
No sé, nos gustaría inspirar a la gente con algo así y también motivar a las chicas a sentirse vulnerables y abrazar todas las emociones que llevan dentro. Son canciones bailables, pero también tenemos una canción más emocional, en la que hablamos de ciertas cosas que cargamos emocionalmente. Por ejemplo, “Flow Emocional” profundiza un poco más en eso.
Así que sí, me gustaría que transmitiera un poco de libertad, motivación, inspiración, todas esas emociones. Y, por supuesto, que las chicas se sientan mejor cuando la escuchen.
¿Qué han aprendido una de la otra después de grabar este EP?
FF: Aprendí muchísimo de esta colaboración con Mariposa, porque tampoco había trabajado tanto con otros artistas. Me llevé una energía muy buena de esta colaboración, porque teníamos una especie de competencia muy positiva.
Era como: ella llegaba con cuatro barras, yo llegaba con otras cuatro y nos retábamos. Incluso cuando ella escribió el hook, inmediatamente pensé: “Nah, no va a superarme en esto”. Pero era algo muy bueno. Nos lo decíamos entre nosotras: “Damn, te quedó cabrón. Okay, déjame responderte rápido”.
Fue una dinámica muy divertida y especial, porque prácticamente no tuvimos que escribir nada por separado en casa; todo fue surgiendo juntas en el estudio.
M: Fue mucho trabajo sobre la marcha. La energía entre nosotros era tan buena que pudimos hacer muchas cosas en el momento, y eso también fue algo nuevo para mí. A veces, como ella decía, la conexión no siempre está ahí y piensas: “Nah, mejor hago esto en casa, cuando esté en mi propio ambiente”. Pero esta vez no fue así.
De hecho, estábamos agotadas y ya eran las ocho de la mañana, así que dijimos: “Okay, quizá deberíamos continuar en casa”. Pero no era porque no estuviéramos conectando. Al contrario, aprendí que hacer música puede volver a ser divertido, porque muchas veces esa diversión se va perdiendo. Y esto me recordó que la música puede ser muy, muy divertida, especialmente cuando la haces con personas que también la aman y la valoran.
Me encanta trabajar con Leen. Como dije, me encanta que esté en Río, pero odié verla irse. Estamos muy orgullosas de este proyecto porque queríamos crear algo que se sintiera cómodo para la comunidad queer y para las chicas. Pero si los hombres también pueden conectar con él, eso nos haría igualmente muy felices.
Nunca quisimos excluir a nadie con este proyecto. Simplemente queríamos crear algo en lo que todas las personas que lo escuchen pudieran sentirse cómodas. Y siento que realmente lo logramos. Estoy muy orgullosa de cómo conseguimos crear todo y llegar a este resultado final.
